「好青」 無關年齡輕熟、也並非評量經驗的多寡，而是一種初始，充滿動能的狀態。
以「肢體」為核心創作概念的 想法、實驗及行動，不限創作資歷，大膽提出想法！
感謝國藝會支持贊助
2022 好青！藝術創造計畫—「創作進駐」
計畫主持人 Curator |陳柏潔 CHEN Po-chieh
創作顧問 Advisor｜周曼農 CHOU Man-nung、董怡芬 TUNG I-fen
製作人 Producer｜陳鈺分 CHEN Yu-fen
進駐創作者 Resident Artists｜黃致愷 OZ HUANG 、廖思瑋 LIAO Szu-wei、戴孜嬣 TAI Zih-ning
影像記錄 Video Documentary｜伏地影像 The Land Films Studio
平面攝影 Photography｜陳婉寧 Chen Wan-ning
主視覺設計 Graphic Design ｜曾子倢 TSENG Tzu-Chieh
主辦單位 Organizer｜藝術報國 Ars Association
贊助單位 Sponsor｜國家文化藝術基金會 National Culture and Arts Foundation
【進駐創作者｜觀點書寫】
「我發現我在這個實驗中想找到的東西，並不只是在劇場中述說我的故事，而是透過我與觀眾的流動，創造一段旅程讓大家帶回屬於自己的感覺…」(閱讀全文)
「其實還有許多根本上的問題，等著我去面對和思考甚至是挖掘，但我似乎都有意或無意地將它忽略了，以致於尚未解決前我便不能往前，也因此無法得出答案，但會不會答案就是不斷地追尋呢也不得而知，至少此刻已邁出了第一步…」(閱讀全文)
「將“向外所求”的肢體尋找，轉變為向內所求，挖掘古典音樂演奏的自身身體經驗，在每一次的排練中不斷萃取事件的本質，不斷拆解過程中的過程…」(閱讀全文)
【階段性成果發表 2022.11.25】
「我覺得在好青，可以不斷地一直去實驗我沒有想過的事情，對我來說，就是重新整理自己，怎麼看這個世界，怎麼看待我自己的好奇。」 – 黃致愷
「我自己可能沒有意識到，但是他們可能會有不一樣的詮釋，這些詮釋對於現在這個創作來說，是很有幫助的。」 – 廖思瑋
「顧問是站在一個很有經驗的旁觀者的角度，去觀看這些事情的時候，有時候會幫我們突破非常多的盲點。」 – 戴孜嬣
【甄選結果 2022.6.20公告】
【甄選辦法 2022.5.15截止】
藝術報國於2022年發起首屆「好青！藝術創造計畫」（簡稱「好青」），期許身處在這樣的時代狂潮下，透過「好青」陪伴藝術創作者共同檢視我們所處的環境，在追求個人創作企圖之外，能夠回看表演藝術的本質，不僅梳理自身思想與創作脈絡，也能夠關注藝術與社會的連結，持續探索當代表演藝術創作的未來。
「好青」共有兩個面向，分別為「創作進駐」以及「基地學」，前者提供創作實踐期間的支持陪伴，後者則是知識學習與趨勢資訊的分享，結合為一個開放與包容的藝術交流基地。
藝術報國期許一步一腳印從「好青！藝術創造計畫」開始，逐步協助表演藝術/跨域藝術工作者，於不同發展階段所需的支持，鼓勵創作者思考自身的任務與社會影響力，凝聚更多元的藝術社群，激盪對當代表演藝術創作的探索。更期許成為國內藝術工作者的創製夥伴，接軌國內外多領域/類型的藝術交流平台，讓跨文化的藝術思維能在全球流動與成長。
首屆，我們邀請跨領域藝術家周曼農（臺中國家歌劇院駐館藝術家），以及編舞家董怡芬（軟硬倍事聯合藝術總監）擔任創作顧問，分享其豐富且多元的跨域經驗，及思索藝術創作的多元視角，提供進駐者在創作實驗期間的陪伴支持，並由計畫主持人陳柏潔（藝術報國藝術總監）輔助製作行政的概念與知識，並提供場地資源與協助人脈網絡的建立。
【申請資格】
1. 不限年齡，不限創作資歷。
2. 以臺灣為創作基地，並以「肢體」為創作核心者。
3. 至少6年（含）以上舞蹈或其他肢體表演藝術專業訓練。
4. 本計畫僅接受個人申請者。
【資源摘要】
1. 進駐名額：至多3名。
2. 創作補助：上限新臺幣10,000元整。
3. 排練空間：本計畫提供藝術報國基地排練空間60 小時（含水電及基礎視聽設備），若超出時數則由進駐者另行付費租借。
4. 免費參加本計畫「基地學」相關工作坊及專題講座（內容將另行公告，參加需事先報名）。
【創作進駐任務】
1. 進駐期間：2022年7月～11月底。
2. 實際進駐排練時數,需至少達到 30 小時。
3. 每月與創作顧問會面至少一次(實體或線上皆可)。
4. 自我創作觀察書寫至少 1,500 字,並同意公開於藝術報國官網計畫專區。
5. 參與 11 月底前辦理之的成果交流分享會,進行創作階段成果呈現;呈現形式將與顧問及主辦單位討論後決定。
6. 配合主辦單位出席相關工作會議、宣傳、交流…等活動。
【甄選流程】
1. 收件期間：
自公告日起至2022/5/15（日）23:59止。
2. 第一階段書面評選：
2022/6/1（三）Email通知結果。通過者進入面談評選。
3. 第二階段面談評選：
2022/6/10（五）13:30-16:30以線上視訊方式進行；
若無法配合參加，視同放棄資格。
4. 評選結果：
2022/6/20（一）公告於藝術報國官網。
【申請文件下載】
【收件方式】
1. E-mail收件 contact@arsassociation.com
2. 信件主旨請註明「ＯＯＯ（申請人姓名）— 好青！創作進駐申請」
【顧問群簡介】
計畫主持人 / 陳柏潔
現任藝術報國藝術總監，畢業於美國紐約州立大學柏切斯分校（SUNY Purchase）舞蹈學院，主修編舞。
曾任紐約Elisa Monte Dance專職舞者，隨團於歐美巡演。2004年返台，開啟幕後工作。曾任職蘭陽舞蹈團台北團參與日本交流演出及兒童舞劇製作，隨後加入雲門舞集2擔任舞團行政及校園巡迴演出主講。2009年加入表演藝術聯盟，參與「台北聽障奧運會開幕暨閉幕演出」人力統籌執行、「2010臺北國際花卉博覽會常態展演」國內外演出製作、2010–2013年擔任「華山藝術生活節」及2014年「衛武營玩藝節」國際連結系列之策劃暨製作統籌，2010年起聚焦於國際連結發展經營，策劃「國際表演藝術交流平台計劃」，2013年起擔任台日韓澳共同組成的Asian Producers’ Platform (APP) 籌劃暨執行委員。2015年受邀加入臺中國家歌劇院節目企劃部，參與開幕籌劃執行與節目製作。於2019-2022年3月任歌劇院藝術教育部創意發展組組長，聚焦於創作孵育、表演藝術體驗推廣與藝術擴散行動之策劃。目前分別擔任社團法人中華民國表演藝術協會（表演藝術聯盟，PAA）及表演藝術網絡發展協會（PANDA）理事。
創作顧問 / 周曼農
目前為巴洛克機器工作室藝術總監、2021-2022臺中歌劇院駐館藝術家。
編導、寫作、表演、跨領域創作者。國立臺北藝術大學戲劇博士班生，研究與實踐領域為科技藝術與跨領域展演。編劇作品兩度赴外亞維農藝術節演出並多次受邀赴歐。由莎妹劇團製作的編劇作品《給普拉斯》(高熱103°)入圍第九屆台新獎表演藝術類決選。詩作曾獲第十屆台北文學奬佳作。2016台北國際藝術村第四季駐村藝術家（跨領域類）、2019雲門流浪者計畫獲選。出版作品集《高熱103°》（由女書店出版）、《自然害怕真空》。最近跨領域作品為：科技媒體無人劇場《罪惡之城》（編劇、製作經理）（2013），於北美館展出的超媒體展演《索多瑪之夜》（動態演出共同發展、裝置與平面作品《憂鬱少年百科》共同創作）（2015-2016）。空間裝置《偵探學》參與2016第四季國際藝術村駐村聯展、2018 Ｃ-ＬＡＢ台灣文化實驗場年度展覽「再基地：當實驗成為態度」展覽作品《少女機器》、大台北雙年展「超日常」作品《高熱103°》、2018關渡光藝術節《游泳克》（節目統籌）、北美館「跨域讀寫：藝術中的圖書生態學」作品《偵探學2》。2019《瘋人船》階段性呈現（共同創作、導演）。
創作顧問 / 董怡芬
現任軟硬倍事聯合藝術總監、動見体核心藝術家、舞蹈空間舞團客席編舞家。「身體聚會所」共同創辦人、「開箱：身體現場」計畫主持人。同時擔任台灣多所大學兼任講師。曾任巴黎西帖藝術村駐村藝術家、美國科羅拉多學院及喬治華盛頓大學駐校藝術家。作品多次應邀赴世界各國國際藝術節演出，也同時擔任藝文活動策劃與統籌工作。 2014、2018二度獲得羅曼菲獎助金赴歐洲進修。近年更參與許多劇場、音樂劇舞蹈設計與動作指導。 2013年參與動見体跨域製作《凱吉一歲》擔任共同創作暨演出，並獲選第12屆台新藝術獎五大作品。近年專研聲音、物件與肢體連結，發表系列作品《我沒有說》、《我不在這》、《Play Me我不是我》，並發展一系列參與式演出作品《那些記得的－竹林城市》、《那些記得的－城市訊息》、《與時間牽手》、《我們就是時間》。2015年與編舞家謝杰樺共同創作舞蹈裝置作品《日常編舞》於台北市立美術館首次展出，並受邀於2016韓國光州藝術雙年展、2016、2020台灣舞蹈平台-衛武營國家藝術中心、2016年澳門藝穗節、2017年新竹美術館、2019年舞蹈空間30周年-皇冠大樓大廳、2020年玩聚場Play Art-台灣當代文化實驗場。2021年應「舞蹈空間舞團—勥2」邀請，發表檔案式展演《我的身體·我的歷史》。